Ples>denar

Gojenje trgov:
strategije za sodelovanje

18. in 19. junij 2020, Ljubljana, Slovenija

2020-dance-money-front-animation.gif
 

Ples>denar


V času nevednosti in po času nepremičnosti iniciiramo prvo (ne)konferenco po zaprtju javnega življenja. O plesu in preživljanju, o preživetju našega polja. Prvi Ples>denar bo druga, globalna edicija, sledila v letu 2021.

Ples>denar (ne)konferenca, ki smo jo naslovili Gojenje trgov - strategije za sodelovanje, v 2020 privablja bližnje in daljne sosede. Obračamo se k izkušenim strokovnjakom za performativno umetnost srednje, vzhodne, jugovzhodne Evrope in baltskih držav – ljudem, predanim plesu in občinstvom. K organizatorjem in umetnikom, kuratorjem in producentom, ki so se pogajali ter krmarili predsedujoči trg, vse dokler ga pandemija ni sesula.

Naš namen je pozvati k širitvi mednarodnega sodelovanja. Ko trg več ne raste, jih moramo gojiti sami. Vabimo na nekonvencionalno raziskovanje strategij za sodelovanje. V Ljubljano, v času poletnega solsticija. Čas bomo preživljali v zelenju. Gojili prihodnost, polno plesa.

Prenos v živo: www.facebook.com/danceismorethanmoney/live/


***

Društvo Pekinpah združuje mednarodno uveljavljene oblikovalce, teoretike, arhitekte, koreografe, plesalce in glasbenike. Njegove glavne aktivnosti so produkcija plesne produkcije; založništvo in predstavljanje teoretskih in praktičnih refleksij o oblikovanju; in zastopanje glasbene skupine Silence. Med njegovimi aktivnostmi je tudi Spider, vsakoletni festival radikalnih teles in transnacionalna umetniška mreža.

Center za kreativnost (CzK) je interdisciplinarna platforma, ki povezuje, promovira, predstavlja in podpira dejavnosti in razvoj kulturnega in kreativnega sektorja v Sloveniji. Spodbuja razvoj projektov, ki nastajajo na presečiščih umetnosti, kulture, eksperimentov, trga, podjetništva in gospodarstva ter združujejo ustvarjalnost, proizvodnjo in distribucijo dobrin in storitev, ki vsebujejo ali izražajo kulturne ali kreativne vsebine.


Projekt je del partnerske mreže Platforme Center za kreativnost. Projekt sofinancirata Evropska unija iz Evropskega sklada za regionalni razvoj in Republika Slovenija.

S podporo Teatroskopa, regionalnega programa uprizoritvenih umetnosti, ki so ga v letu 2011 osnovali Francoski inštitut v Parizu, Ministrstvo za kulturo Francije in Ministrstvo za evropske in zunanje zadeve Francije.

 
 

Urnik

Prenos v živo: www.facebook.com/danceismorethanmoney/live/

ČETRTEK, 18. 6. 2020


9.30

Kava dobrodošlice


10.00

Uvodni govori 15’
Matevž Čelik
, direktor MAO
Petra Kežman, vodja sektorja za javno diplomacijo in mednarodno sodelovanje v kulturi, Republika Slovenija, Ministrstvo za zunanje zadeve
Žiga Predan, direktor Pekinpaha in vodja projekta Ples>denar


10.20

Predstavitev ekipe in (ne)konferenčnih smernic 10’


10.30

Nagovor

(Žiga Predan, vodja projekta Ples>denar) 20’

V sodelovanju moramo najti metode za krepitev, da bomo lahko rasli in se izboljšali. Na razpolago imamo veliko ljudi, s katerimi imamo lahko opravka, in veliko znanja, ki ga lahko delimo. Regije našega izbora in dosega so zaznamovane z različnimi zgodovinami in razvojnimi fazami. Žiga Predan bo delil svoja razmišljanja o njihovih podobnostih ter možnostih za skupne strategije, modele in povezovanja.


11.00

Brainstorming seansa

osredotočena na 4 teme, ki bo v vsako skupino sprejela približno 15 ljudi – 60’

V okviru te seanse bomo delali v manjših skupinah, od katerih se bo vsaka osredotočila na eno od "fishbowl" tematik, ki jih bomo obravnavali v naslednjih dveh dneh. Ples>denar ekipa bo uokvirila tematiko, nato pa bomo svoj jezik spilili, da bo pristop ustrezal našim realnostim in regijam, v katerih delujemo. Govori svoj glas, dvigni zastave, zastavi vprašanja. Govori o pomembnem in priznaj, kje v prostem toku se tvoje zanimanje zasidra. Priznaj, kje boli, in potopili se bomo globlje.


12.00

Odmor za kavo

Fishbowl seanse na dvorišču (v primeru dežja znotraj)

Kaj je "fishbowl" format? Štirje govorci/iniciatorji sedijo okoli okrogle mize s petimi stoli, en je prazen. Ostali udeleženci sedijo v krogu okoli mize in poslušajo začetne misli. Kadarkoli kdo želi zapolniti potencialnost, in kadar je miza "odprta", se lahko usede na prazen stol ali zamenja koga za mizo.
Vse štiri seanse bodo moderirane. Moderator: Chris Torch, Švedska


12:30

Diskusija 1: PRST // koprodukcija – 60’

Da bi lahko orali ledino in ustvarili hranljive pogoje za ustvarjalno delo, moramo pozabiti na majhne razlike, ki nas dražijo. Ko partnerji sodelujejo, postane financiranje dostopnejše, čas, prostor in drugi viri se lahko delijo. Katera orodja in vire lahko uporabimo za gradnjo trdnih temeljev, spodbujanje trajnostne koprodukcije v in med našimi regijami?

Začetni debatniki: Zvonimir Dobrović, Hrvaška (Perforacije, Domino), Špela Trošt, Slovenija (Via negativa, Sploh), Ksenija Djurović, Srbija (Bitef), Mitja Bravhar, Slovenija (Kino Šiška)


13.30

Kosilo ob reki
Kosilo ob reki bodo za udeležence pripravil Supercatering team.


14.30

Diskusija 2: H2O (voda) // mednarodna gostovanja – 60’

Voda je bistvena, je skoraj vse, kar nas sestavlja. Toda za uspeh potrebujemo več. Umetniki v regijah našega fokusa potrebujejo denar in boljše delovne pogoje. Ta razprava bo osredotočena na zagotavljanje priložnosti za mobilnost, ki vitalizirajo umetniško delo. Gostovanje zunaj naših lokalnih in nacionalnih območij je pomembno tako za umetniško vrednotenje kot za zagotavljanje dohodka. Kako pospešiti mednarodno gostovanje umetnikov iz teh regij in v teh regijah? In to ne le z izmenjavo, pač z dvigovanjem zaslužkov. Da ne bodo (z)bežali, pač pa lebdeli.

Začetni debatniki: Gyury Szabo, Madžarska (Trafo), Ivana Kalc, Hrvaška (Periskop), Iva Sveshtarova, Bolgarija (Antistatic, Brainstore project), Mojca Jug, Slovenija (Mladi levi, Bunker), Assen Assenov, Bolgarija (One foundation) - virtualni komentator


15.30

Zaključna seansa - vprašanja in izboljšave - 20’

Po govorjenju se bomo umaknili v tišino, da bi premislili in si zapisali misli, kritike in/ali perspektive. Ples>denar ekipa, željna učenja iz svojih napak in vaših predlogov, jih bo pregledala in delila s prisotnimi - za boljši jutri.


16.00

Zaključek prvega dne



PETEK, 19.6. 2020


9.30

Kava dobrodošlice


10.00

Nagovor (Annika Üprus) - 20’


10.30

Diskusija 3: O (kisik) // shared tools, 60’

Covid-19 je kontaminiral in za vedno spremenil dihanje. Zrak drug drugega potrebujemo, da odkrijemo in si delimo orodja, ki lahko omogočijo ambiciozna dela, podprejo odpornost in nam pomagajo skozi težave. Veš, kar jaz ne vem, in to znanje izvajaš drugače. Kaj potrebujemo, da bi lahko učinkovito in mednarodno delili znanje, prostore in druga orodja?

Začetni debatniki: Olga Zithluhina, Latvija (Laiks Dejot, Latvian Academy of Culture), Sanja K. Tasić, Srbija (Infant, Hleb), Mojca Kasjak, Slovenija (Moja kreacija), Christina Liata, Grčija (Onassis) - virtualna komentatorka


11.30

Odmor za kavo


12.00

Diskusija 4: kulturni ekosistem // networking – 60’

Primanjkuje zlasti regionalnih, neformalnih in trajnih mrež za producente in organizatorje. Osredotočiti se moramo na tkanje, ne le izdelovanje mrež. Na proces, ne le na entiteto. V pogovoru s strokovnjaki, s katerimi si delimo podobne pogoje, moramo preizkusiti in prilagoditi svoje okvire. Naše mreže bi morale postati mogočne, da bo tako tudi naše področje.

Začetni debatniki: Annika Üprus, Estonija (SAAL), Gyury Szabo, Madžarska (Trafo), Nataša Zavolovšek, Slovenija (Exodos), Gregorsz Reske, Poljska (ResKeil, EEPAP) - virtualni komentator


13.00

Kosilo v parku
Kosilo v parku bo za udeležence pripravil Supercatering team.


14.00

(Ne)refleksije in zaključna seansa – 120’

Poslednji uri konference bomo izrabili za zbiranje misli in pogled naprej. Zdaj se ločimo, a kako ostati skupaj? Kako poskrbeti, da se bomo pogrešali? Kaj tvori vezivo?


16.00

Konec (ne)konference



 

Govorci


Annika Üprus (Estonia)

je diplomirala iz koreografije, a se je namesto v umetniško ustvarjanje potopila v ustvarjanje pogojev za razvijajočo se estonsko sceno sodobnega plesa. Priča je bila rasti neprofitne organizacija, ki spodbuja sodobni ples, v samostojno prizorišče Kanuti Gildi SAAL. Ta predstavlja kuriran program, ponuja rezidence, koproducira lokalne in mednarodne umetnike, organizira različne festivale in druge tematske dogodke. Od leta 2017 kurira festival Biennaal SAAL (nekdanji August Dance Festival).


Arcadie Rusu (Romania)

Arcadie Rusu (Romunija) je vodja neodvisnega koreografskega centra LINOTIP. Magistrski študij koreografije je opravil na Državni univerzi za gledališko in kinematografsko umetnost I.L.Caragiale v Bukarešti, kjer je prejel nagrado za najboljšo koreografsko predstavo. Doslej je ustvaril 14 predstav, redno pa deluje kot koreograf v gledališčih.


Christina Liata

je od leta 2003 do 2005 delala na festivalu Videodanse v centru Pompidou v Parizu ter sodelovala z različnimi francoskimi gledališkimi skupinami in združenji. Po vrnitvi v Grčijo leta 2007 je delala predvsem za uprizoritvene umetniške in filmske festivale: Kalamata International Dance Festival, Athens Street Art Festival, Thessaloniki International Film Festival in Thessaloniki Documentary Festival. 2008–12 je delala v Atenah na mednarodnem neodvisnem festivalu MIR, 2011–2013 pa je sodelovala z grško državno štipendijsko fundacijo kot koordinatorka projektov za EU sklade. Novembra 2013 je bila imenovana za vodjo turnej in mednarodnih koprodukcij v kulturnem centru Onassis - Onassis STEGI.


Chris Torch

je neodvisni svetovalec v kulturi, oblikovalec projektov in svetovalec za politike. V StartUp fazi je vodil umetniško enoto v Timisoara 2021 - Evropska prestolnica kulture (Romunija). Leta 1996 je ustanovil Intercult, produkcijsko platformo,osredotočeno na kulturo, ideje in umetnost. Torch se je pridružil umetniškemu vodstvu za zmagovalne ponudbe za evropsko prestolnico kulture za Matera 2019 in Rijeka 2020. Je soavtor velike raziskave o razvijanju občinstva, ki jo je naročila EU (2016). 2006–18 je bil del izvršnega odbora za kulturo Action Europe.


Grzegorz Reske (Poland)

is a curator and producer of performing arts projects. Part of ResKeil tandem and Performing Arts Institute collective. With Marta Keil, he co-curated Konfrontacje Teatralne – international festival of performing arts in Lublin (2013-2017). In the past years he is involved in numerous theatre and performing arts projects in Poland and abroad. He is permanent associate of East European Performing Arts Platform where he coordinates international collaboration projects: Identity.Move! (2014-15) and Reshape (2018-20). He is Board Member of IETM – International Network for Contemporary Performing Arts.


György Szabó (Hungary)

V devetdesetih je bil umetniški programer in vodja prireditev Petofi Csarnoka. Leta 1998 je ustanovil Trafo - Hišo sodobnih umetnosti, prvo javno interdisciplinarno madžarsko ustanovo na Madžarskem. Od leta 2012 do 2017 je opravljal funkcijo izvršnega direktorja, leta 2017 pa postal njen umetniški vodja.


Iva Sveshtarova and Willy Prager (Bolgarija)

Leta 2005 sta Iva Sveshtarova in Willy Prager ustanovila fundacijo Brain Store Project. Leta 2008 se je ta razširila na Antistatic, mednarodni festival sodobnega plesa in performansa, ki je leta 2015 gostil mednarodno srečanje zagovornikov za sodobni ples Advocates of Dance, realizirano v sodelovanju z Nomad Dance Academy Balkan Network in Life Long Burning - Evropsko mrežo za trajnostni razvoj sodobnega plesa. Leta 2018 je Antistatic ustanovil bolgarsko plesno platformo in leta 2019 začel koproducirati prvo plesno revijo v Bolgariji Magazine for dance.


Ksenija Đurović (Srbija)

Ksenija Đurović je kulturna delavka, ki se osredotoča na organizacijske in produkcijske modele na neodvisni umetniški sceni. Aktivna je pri Stanici, Postaji za sodobni ples ter pri kulturnem centru Magacin, od oktobra 2018 pa je programska producentka festivala Bitef. Kot članica upravnega odbora Združenja neodvisne kulturne scene Srbije deluje na projektih, vezanih na participativno upravljanje, spremljanje javne porabe in decentralizacijo kulture v Srbiji. Ksenija je nekdanja štipendistka Akademie Schloss Solitude v Stuttgartu.


Mitja Bravhar (Slovenia)

je od leta 2009 zaposlen v Kinu Šiška v Ljubljani, kjer trenutno deluje kot pomočnik direktorja za management in finance ter kot vodja gledališkega in plesnega programa. Ima 20 let izkušenj z delom v javnih zavodih s področja kulture in neprofitnih organizacij. Zadolžen je za kuriranje programa uprizoritvene umetnosti in vodenje mednarodnih umetniških projektov. Poleg njegovega dela v Kinu Šiška je tudi producent in član umetniškega odbora CoFestival-a, mednarodnega plesnega festivala v Ljubljani. Je  tajnik pri European Dancehouse Network.


Mojca Jug (Slovenia)

Mojca Jug (Slovenija) je začela delati v Bunkerju leta 1998 kot koordinatorka in administratorka prvega festivala Mladi levi. Vse od takrat je v Bunkerju zadolžena za umetniško programiranje in koordinacijo programa v Stari mestni elektrarni, mentoriranje ter sooblikovanje programa festivala Mladi Levi. Kot producentka je sodelovala pri produkciji slovenskih umetnikov in skupin ter pri produkciji predstav festivala Mladi levi. Je tudi soustanoviteljica društva Triola, ki se osredotoča na organizacijo koncertov ter vizualnih in uprizoritevenih dogodkov.


Mojca Kasjak (Slovenia)

Mojca Kasjak (Slovenija) je soustanoviteljica Plesne izbe Maribor, v okviru katere je leta 2007 vzpostavila Platformo sodobnega plesa, mednarodni festival sodobne plesne umetnosti. Je umetniška in programska vodja festivala. 2010-14 je bila vodja mednarodnega projekta Modul - dance. V tem projektu je zastopala slovensko sodobno plesno sceno v mednarodnem prostoru, aktivno sodelovala na številnih strokovnih konferencah po Evropi, izbranim tujim umetnikom omogočila gostovanja v Mariboru, slovenskim pa predstavitve v tujini. Leta 2017 je ustanovila Zavod Moja kreacija Maribor.


Nataša Zavolovšek (Slovenia)

Nataša Zavolovšek (Slovenija) je producentka in direktorica Exodos Ljubljana, neodvisnega gledališko-plesno produkcijskega središča. Zadnjih 20 let organizira Exodos, mednarodni festival sodobne uprizoritvene umetnosti. Leta 2012 je bila Nataša izvršna producentka mednarodnih  uprizoritvenih projektov v okviru MariborEvropska prestolnica kulture. Od  2013 do 2017 je koordinirala projekt Corners, od 2015 do 2017 pa projekt One Space za Evropo, Bližnji vzhod in Afriko. Pripravila je 1. in 2. poletni plesni tabor na Kitajskem (2015–6). Trenutno je koordinatorka projekta: Africa: Middle East Share 2019-2025.


Olga Žitluhina (Latvia)

Olga Žitluhina (Latvija) je koreografinja, plesalka in učiteljica. Od leta 1996 do 2012 je bila umetniška vodja Olga Zitluhina Dance Company, takrat edine profesionalne skupine  sodobnega plesa v Latviji. Je direktorica programa sodobnega plesa pri latvijski akademiji za kulturo, od leta 2016 pa umetniška vodja festivala sodobnega plesa LAIKS DEJOT v Rigi. Leta 2019 je prejela nagrado Latvian Dance Prize.


Risima Risimkin

Risima Risimkin je ena vodilnih makedonskih koreografinj in umetniška vodja Dance Fest Skopje ter Skopje Dance Theatre. Na Univerzi sv. Cirila in Metoda v makedonskem Skopju je doktorirala na temo Slogi sodobnega plesa v 20. stoletju - Evropa. Je vodja oddelka za sodobni ples na državni univerzi Goce Delchev v Štipu v Makedoniji. Risimkin je kot koreografinja delovala v ZDA, na Kitajskem, na Nizozemskem in v drugih državah.


Sanja Krsmanović Tasić (Serbia)

Sanja Krsmanović Tasić (Srbija) je uprizoritvena umetnica, gledališka režiserka, koreografinja ter plesna in dramska pedagoginja. Poleg drugih projektov in festivalov je ustanoviteljica in umetniška vodja Hleb Teatar. Je pobudnica projekta Dnevi Smiljane Mandukić ter festivala, ki se osredotočana to pionirko modernega plesa v Srbiji. Sanja je bila izvoljena za uradnico pri IDEA (Mednarodno združenje za dramo/gledališče in izobraževanje). Je članica Koordinacijskega odbora IDEA Europe.


Špela Trošt (Slovenia)

Špela Trošt (Slovenija) od leta 2005 dela kot vodja produkcije in umetniška vodja za uprizoritvene umetnosti pri zavodu Sploh, zavodu za umetniško produkcijo in založništvo. V okviru Sploha je soustvarila več kot 50 projektov: glasbenih serij, festivalov, performansov, intermedijskih produkcij, glasbenih zgoščenk in delavnic. Od leta 2002 je tudi producentka društva Via Negativa, platforme za raziskovanje, razvoj in produkcijo sodobnih scenskih umetnosti. Med letoma 2003 in 2009 je bila producentka Studia za raziskavo umetnosti igre. V letih 2004 in 2005 je delala kot vodja produkcije na Maski, zavodu za založniško, kulturno in producentsko dejavnost.


Zvonimir Dobrović (Croatia)

Zvonimir Dobrović (Hrvaška) je ustanovitelj in umetniški vodja Domina, ene pomembnejših neodvisnih umetniških nevladnih organizacij na Hrvaškem. Odgovoren je za kuracijo več festivalov na Hrvaškem in drugod – predvsem festivala Perforations in Queer Zagreb. Letno kurira več kot 100 predstav. Sodeloval je že pri številnih okroglih mizah, odborih in žirijah na področju uprizoritvenih umetnosti in filma. Poleg izvajanja delavnic in predavanj Zvonimir deluje kot urednik knjig in revij ter pisec člankov o performansu.


Žiga Predan (Slovenia)

Žiga Predan (Slovenija) je umetniški producent in manager z več kot 10-letnimi izkušnjami iz radikalne umetnosti, predvsem plesnega polja. Je strokovnjak za razvijanje in implementacijo strategij, produkcijo, mednarodne odnose in organizacijo turnej. Od leta 2009 je izvršni direktor Spider festivala, v okviru katerega je realiziral več kot 15 mednarodnih festivalov plesne in uprizoritvene umetnosti v Ljubljani, Atenah, Lyonu, Berlinu, Zagrebu in Bruslju.



 
 

Lokacija:

MAO
Muzej za arhtekturo in oblikovanje

Grad Fužine
Rusjanov trg 7
SI-1000 Ljubljana
Slovenija